С 14 июля в зале №2 Белгородского государственного художественного музея работает выставка графики и скульптуры «Дача. Время отдыха» из фондов музея. 

Выставка посвящена уникальной атмосфере феномена дачи в русской культуре, несущей в себе отголоски помещичьей России. Символично само значение слова «Дача», образовавшегося от глагола «давать» («дати»), оно не переводится на другие языки и тонко связано с историей бытования культуры загородного отдыха в России и постсоветском пространстве. 

С XVII века слово «дача» встречается в русском языке в обозначении земельного участка, полученного от государства, позднее слово «дача» употребляется для обозначения загородного дома или небольшой усадьбы, расположенной недалеко от города. 

С развитием городов «дача» стала местом для отдыха, а не для постоянного места жительства. 

Русские деятели искусства веками воспевали природу, нередко «сбегая» на время за город для уединения, концентрации на творческом процессе или размеренного отдыха.

Экспозиция «Дача. Время отдыха» включает более двадцати графических листов советских и российских авторов, раскрывающих темы активного загородного отдыха (Цейтлин Н. И. Крутой поворот. 1980), приятные моменты сбора плодов в садах (Натаревич Е. М. Сбор смородины. 2017), долгих прогулок на природе (Платов Ф. Ф. В лесу. 1952) и простого уюта дачных домиков (Ковалевская Л. Б. Цветущие яблони. 2005, Мечев М. М., Скоро нальют суп. 2012). 

Биография многих отечественных художников связана с практикой работы на Академических дачах, представляющих собой загородные творческие мастерские где художники могут посвятить время созерцанию природы и поискам новых идей в уединении и практике (Колтунов В. И. (1930 — 1986). Подмосковье. 1970-е гг.).

Нередко через камерные «дачные» пейзажи (Шелковенко М.К Забытые яблоки. Из серии «Четыре времени». 20 в.) и натюрморты (Обросов И. П. Натюрморт с хлебом. 1969) авторы выражают глубокие философские и символические смыслы.

Выставка продлится до 16 января 2024 года.